음악 뿐만 아니라 다른 모든 일을 할 때 가장 어렵지만 중요한 것은 판단이라고 생각합니다. 항상 선택을 주저하는 것은 이것보다 더 나은 선택이 있을거라고 고민하기 때문에 벌어지는 현상입니다. 이번 포스팅에서는 마스터링 후 AB 테스트를 하는 이유에 대해서 이야기를 하지만 사실 전체 프로덕션에서 모두 적용되는 이야기입니다. 녹음부터 믹싱까지 많은 선택을 한 후에는 마스터링을 맡기는 선택까지 하게 됩니다. […]

저는 항상 백업이 되는 환경에서 작업을 시작합니다. 이건 꼼꼼함의 문제가 아니라 클라이언트의 결과물을 어디까지 책임질 것인가에 대한 기준이기 때문입니다. 음악 작업을 위한 백업에는 여러 방법이 있습니다. 과제나 업무를 하며 문서 파일을 한 번 씩은 날려 본 경험이 있으실거라 생각합니다. 컴퓨터가 고장나서 그 안에 있는 파일들을 찾지 못 하는 경험도 있으실 것입니다. 가장 중요한 것은 그

작업을 할 때 드럼이 뭔가 가볍게 느껴지는 경우가 많습니다. 타이트한 드럼 사운드를 만드는 방법은 이펙트를 걸어서 만들 수도 있습니다. 그러나 소스를 교체하는 것이 귀찮지만 가장 빠른 방법일 수도 있습니다. 프로세싱을 할 때는 드럼이 박력있고 펀치감이 있게 느껴지지만 나중에 시간이 지나서 다시 한 번 들어보면 너무 과도하게 프로세싱 되어 원래 의도하던 사운드가 아닌 경우가 많습니다. 왜

여러가지 악기나 이펙트를 추가하다보면 음악이 엄청나게 화려해집니다. 그러나 결과물은 믹스를 안한것보다 못하게 되어버리는 경우가 발생합니다. 많은 뮤지션들이 100% 겪어보셨을 거라고 생각합니다. 내가 만든 음악을 풍부하게 들리게 하는 방법에는 어떤 것들이 있을까요?사운드를 풍부하게 만들기 위해서는 플러그인이나 이펙트보다 더 중요한 것들이 많습니다. 어려운 플러그인과 장비에 대한 개념보단 쉽게 접근할 수 있는 방법으로 알려드리겠습니다. 보컬 중심부터 잡아주고 악기를

많은 사람들이 믹싱이 어렵다고 생각합니다. 저 역시 많은 실패를 경험합니다. 믹싱에 실패하는 이유는 무엇이 있을까요? 제가 초심자였을 때 가장 많이 실수했던 부분들을 이야기해보려고 합니다. 믹싱에 실패하는 습관들 두 상황의 문제점은 다음 날 들었을 때 별로라는 것을 인지하게 됩니다. 공감하시나요? 과거에 음악을 만들거나 믹스를 도와줄 때 이런 경험을 많이 했습니다. 온라인에는 엄청나게 많은 테크닉이 존재합니다. 그

당연하게도 음악에 어울리는 믹스가 좋은 믹스가 맞다고 생각합니다. 믹싱을 하면서 좋은 믹스란 무엇인가 대한 고민을 많이 합니다. 많은 사람들이 음악과 믹스에는 정답이 없다고 이야기 합니다. 그런데 차트를 보면 정답이 있는 것 처럼 느껴지기도 합니다. 차트의 후광을 받아서 믹스가 좋게 들릴 수도 있는 것 같습니다. 음악이 좋으면 굳이 좋은 믹스가 필요할까 라는 생각이 들기도 합니다. 좋은

안녕하세요. 프리랜서 믹싱 엔지니어 Fai입니다. 예전에도 몇 번 글을 써봤지만, 스스로 만족하지 못해 지운 포스팅이 꽤 있습니다. 바쁜 일상 속에 블로그를 하는둥 마는둥 하기도 했었습니다. 보름 후에는 2026년입니다. 한 해를 어떻게 살아왔나 돌아보면 100%는 아니라도 70% 정도는 원하는 방향으로 나아온 것 같습니다. 매년 ‘만족할 듯 말 듯한’ 느낌이 이 일을 하게 해주는 원동력일지도 모른다는 생각이